Kwadrat myśli – od alegorii do autorskiego znaku

Okładka projektu Kwadrat myśli – od alegorii do autorskiego znaku, z minimalistycznym białym napisem na czarnym tle i geometrycznymi liniami



Kwadrat Myśli

Animowana wizualizacja „Kwadrat myśli” stanowi rozwinięcie i dopełnienie cyklu prac Artura Ptaka „Kwadrat myśli – od alegorii do autorskiego znaku”. 

Projekt wiernie oddaje charakter, zasady i głęboką symbolikę chrześcijańską, przenikającą każdy element twórczości artysty. Nie jest to zwykły film – to integralna część narracji artystycznej, która poszerza kontekst jego dzieł, a zarazem odzwierciedla moje własne idee oraz duchowe refleksje. 

Punktem wyjścia dla stworzenia tej wizualizacji była konfrontacja z ideą boskiego działania. Chciałem ukazać wizję Boga, który jest wieczny i działa poza czasem, a jednocześnie wkracza w czas, uczestnicząc w historii świata i człowieka. Niekonwencjonalna chronologia przedstawienia jest celowym zabiegiem – podkreśla wielowymiarowość boskiego działania, jego tajemniczość, a zarazem spójność i logikę w każdym etapie wiecznego planu. 

Ta koncepcja odzwierciedla złożoną relację między wiecznością a przemijaniem, gdzie nieskończoność nie tylko przekracza czas, ale również w nim uczestniczy. 




Wizualizacja podejmuje kluczowe motywy teologiczne: stworzenie, wcielenie i odkupienie. Nie są one jednak przedstawione w porządku chronologicznym. Tak jak stworzenie jest aktem boskiej interwencji – powołaniem świata do istnienia – tak wcielenie staje się momentem wejścia Boga w ludzką rzeczywistość. Odkupienie zaś to kolejny etap Jego zaangażowania w dzieje człowieka. 



Choć te wydarzenia są różne, łączy je wspólny rytm: ciągłość i celowość boskiego działania. Każdy z tych etapów, ukazany w wizualizacji, potwierdza jedność procesu twórczego i zbawczego, ujawniając ponadczasowość Boga, który działa w historii, ale pozostaje niezmienny w swojej istocie. 



Istotnym elementem projektu jest muzyka Michała Jacaszka – kompozycja „Powoli”. Jej nastrojowe brzmienia tworzą medytacyjną przestrzeń, wzmacniając przekaz i symbolikę wizualizacji. Połączenie dźwięku i obrazu zaprasza widza do kontemplacji, do osobistego doświadczenia i refleksji nad działaniem Boga w świecie. 




Film towarzyszył wystawie prac Artura Ptaka, stając się nieodłącznym elementem doświadczenia artystycznego. Wzbogacał interpretację jego dzieł i otwierał przestrzeń do głębszego dialogu z symboliką chrześcijańską oraz z refleksją nad miejscem boskiego działania w kulturze i czasie. 

Ta wizualna podróż tworzy spójną narrację łączącą sztukę, teologię i dźwięk, odkrywając głęboką więź między ponadczasową naturą Boga a Jego obecnością w ludzkiej historii. Wystawa miała miejsce w Muzeum Dialogu Kultur, oddziale Muzeum Narodowego w Kielcach.